Justin Rutledge

de Laura Antonelli

Uneori, este nevoie de măsuri drastice pentru a curăța amintirile unei relații rupte. S-ar putea să umpleți acea cutie, să o puneți adânc într-un cel mai aproape, sau chiar să o aruncați la gunoi, dar cântărețul și compozitorul canadian Justin Rutledge a mers mult mai departe, vânzându-și casa din Toronto, unde a trăit toată viața. Nu a mai rămas nimic acolo pentru el.

Rutledge s-a îndreptat spre țărmul estic al lacului Ontario și a cumpărat o casă victoriană pe care a renovat-o cu o cabană de vânătoare pe care a numit-o Little Ben. Este o decizie care nu numai că a afectat viața personală a lui Rutledge, dar a influențat foarte mult noua sa muzică. Pentru prima dată, a înregistrat un album solo în afara Toronto. Făcând echipă cu producătorul și multi-instrumentistul Daniel Ledwell, Rutledge a făcut o călătorie la Lake Echo, Nova Scoția, pentru a începe înregistrarea filmului, intitulat corespunzător, East . Petrecerea zilelor pe lac în împrejurimi liniștite a creat un album liniștitor și liniștitor.

Pe 16 octombrie 2016, înainte de concertul lui Rutledge la The Mustache Club din Oshawa, Ontario, și-a făcut timp să se așeze cu gracechristianschoolsj.org, unde a discutat despre tema schimbării în noile sale cântece, de ce îi place să scrie din perspectiva unui personaj, și modul în care albumul său Tragically Hip din 2014 a căpătat un nou sens.
Laura Antonelli (gracechristianschoolsj.org): Când scrii o melodie, ce metodă are de obicei cel mai bun rezultat pentru tine?

Justin Rutledge: Am o metodă ciudată. Ei bine, nu este ciudat, dar este doar al meu. Lucrez la melodii în bucăți, așa că nu prea mă așez și scriu. Au fost puține cazuri în care am scris o melodie întreagă stând jos.

Oamenii îți spun povești despre cum iese o melodie în 10 minute, dar asta nu mi se întâmplă cu adevărat. Bănuiesc că scrierea de melodii a devenit puțin mai dificilă pentru mine de-a lungul anilor sau poate că o privesc într-o altă perspectivă pentru că sunt puțin mai critic cu melodiile pe care le scriu, așa că îmi iau timpul cu ele, ceea ce înseamnă că nu Nu te așeza și nu te lupți prea mult cu o melodie și nu o suprasolicita. Dacă am lovit un perete cu el, îl las deoparte. În general, lucrez la aproximativ 10 idei la un moment dat, așa că mă voi concentra pe o altă melodie. Îmi place întotdeauna să am mai multe melodii în mișcare, astfel încât să nu mă simt în mod constant blocat de o singură melodie.

gracechristianschoolsj.org: Ai înregistrat noul tău album East în Halifax, Nova Scoția. Cum ți-a influențat sau te-a schimbat înregistrările acolo scrisul?

Justin: Am înregistrat albumul chiar lângă Halifax, într-un mic sat numit Lake Echo. Am terminat cu zilele mele lungi de studio și sesiuni de noapte târziu. Vreau să lucrez o zi de opt ore. Vreau să lucrez de la 10 la 6 în studio și să am o zi rezonabilă pentru că după aceea nu iese nimic grozav din mine. Obțin o mulțime din cele mai bune lucrări ale mele dimineața, așa că a fost frumos.

Studioul era de fapt în proprietatea producătorului cu care am lucrat, Daniel Ledwell. El și soția lui au o proprietate în care se află garsoniera, așa că locuiesc chiar pe malul lacului. Era primăvară târzie, așa că ne petreceam lângă doc. Era prea frig pentru a înota, dar, în general, ne-am acordat suficient timp pentru a ne putea bucura unul de compania celuilalt și să ne putem petrece timpul și să apreciem împrejurimile în timp ce am fost acolo.

A influențat scrisul în sensul că era doar mult spațiu în jurul meu când lucram la disc. A existat un sentiment general de ușurință, așa că cred că poate apare.

gracechristianschoolsj.org: Da, este într-un fel atmosferic. Există o temă a schimbării în înregistrare și de fapt ai făcut o schimbare mare în viața ta personală, mutându-te din Toronto în Prince Edward County. Ce a fost la Toronto care nu a mai funcționat pentru tine și cum a influențat asta scrisul?

Justin: Mi-am petrecut cea mai mare parte a vieții în orașul Toronto. Sunt o persoană destul de impulsivă și tocmai am decis să-mi vând casa. Întotdeauna am spus că vreau să trăiesc la țară și m-am săturat să mă aud spunând asta.

Ieșeam dintr-o relație proastă și una destul de nesănătoasă. Aproape că am vrut să scap de tot ce o înconjoară, așa că doar am vândut casa. Am mers atât de departe pentru a spune: „Nu vreau să am amintiri despre asta pentru că atunci eram o altă persoană”.

M-am lăsat de băut de atunci și au fost doar multe schimbări în aer. Am luat o decizie destul de neplăcută și am găsit un loc pe malul lacului din comitatul Prince Edward și am spus: „La naiba. Hai să vindem casa”. Știi, „Hai să vindem ferma!” A fost minunat să trăiesc în afara orașului și îmi oferă o viziune total diferită asupra vieții. Schimbarea e buna.

gracechristianschoolsj.org: Și o melodie care vorbește despre a nu mai aparține în Toronto este ultima de pe Est numită „Queen Street Lost”. De fapt, a fost scris de Tom Parker. Puteți descrie evoluția acelei melodii și de ce ați vrut să o înregistrați? Justin: Ei bine, ei îi spun colonelul Tom pe stradă, dar Tom face parte dintr-o trupă numită The Backstabbers. Obișnuiam să văd The Backstabbers la 20 de ani. Sunt o trupă de coarde country care cânta în diferite locuri și cluburi din oraș. Așa că obișnuiam să mă duc să-i văd și cântecul acela a rezonat mereu cu mine chiar și la 20 de ani, pentru că am crescut în Toronto și chiar acum 10 ani am văzut cum se schimbă.

Este un cântec despre cineva care chiar nu se mai vede în jurul său. Când începi să devii invizibil într-un oraș sau loc și nu te mai vezi reflectat în împrejurimile tale, atunci știi că este timpul pentru o schimbare. Așa că acel cântec a rezonat mereu cu mine, în sensul că a ilustrat exact prin ce treceam în acel moment. Toronto, nu primeam nimic de la oraș și nu îmi dădea nimic, așa că era timpul pentru o schimbare.

gracechristianschoolsj.org: „Unsettled ” începe albumul și dă bine tonul. Ai spus că este vorba de „noaptea întunecată a sufletului și de a nu da vina”. Poți extinde acest gând și explica ce te-a motivat să-l scrii?

Justin: Ei bine, întreaga idee despre a fi neliniștit are mai multe semnificații pentru mine în acel cântec. În ce fel se simte neliniștită această persoană din cântec? În general, nu sunt în largul lor? Sau, au impresia că nu au o casă? Deci, există câteva piese de teatru care au loc acolo cu acel cuvânt.

Cred cu adevărat că recuperarea necesită un fel de stază în care trebuie să stai și să interiorizezi și să-ți lingi rănile și să te confrunți cu acel întuneric. Personajul spune: „Vreau doar să fiu neliniștit în seara asta” și cred că asta face parte din procesul de vindecare. Cântecul este într-adevăr despre doi oameni care nu sunt buni unul pentru celălalt, dar chiar nu există furie în cântec. „Tu și cu mine nu am fost niciodată făcuți din lucrurile potrivite” – doar atât. Nu ești tu, nu sunt eu, ci noi . Nu suntem buni unul pentru altul împreună. Nu e vina ta. Nu e vina mea. Deci, să începem recuperarea. Să începem vindecarea. Cred că să fii rănit și să te recuperezi după acea rănire este important în construirea caracterului, așa că totul este undeva în cântec.

gracechristianschoolsj.org: „Nu am fost niciodată foarte prietenos” pare un vers destul de sincer.

Justin: Ei bine, este multă onestitate în cântec, ceea ce îmi place. A fost scris despre un incident anume. Sunt atât de multe lucruri pe care vrei să le spui și nu i-am spus niciodată asta, dar mi-am dorit. Știam că nu sunt genul de prieten sau de partener pe care și-o dorea ea. Nu eram bun cu ea și știam că nu era bun cu mine, dar nu trebuia să spună asta.

Acea linie este:

Nu ai fost niciodată un mare salvator
Nu am fost niciodată foarte prieten


Oamenii vor lucruri într-o relație. Există o tragere și o împingere și un echilibru. O relație necesită un echilibru în ambele părți și uneori nu există, și nu a fost acolo pentru oamenii din această melodie.

gracechristianschoolsj.org: „The Great Ascension” s-a inspirat puțin din emisiunea de televiziune, The Leftovers . Poți să vorbești despre modul în care acel spectacol a influențat melodia și ce se întâmplă în ea?

Justin: Ei bine, este o serie destul de grozavă despre dispariția a două procente din populația lumii. Nimeni nu știe ce dracu se întâmplă și nu există nicio dovadă. Nu există niciun sens în spate. Oamenii caută un motiv pentru care s-a întâmplat asta, dar nu există.

M-a făcut să mă gândesc la ceea ce căutăm și nu-mi place să devin grandios în melodiile mele. Nu-mi place să predic. Nu-mi place să vorbesc despre lucruri mai mari. Îmi place să vorbesc despre micile detalii, dar acest cântec este una dintre cele mai ample linii cu care m-am jucat, cred.

Inițial am crezut că este vorba despre religie, dar apoi a ajuns să însemne mai mult decât atât pentru mine. Căutarea sensului poate fi prin religie, dar poate fi și prin artă și tapiserie. Poate fi prin rugăciune, dar poate fi și prin muzică și sport. Este orice îți oferă acel sentiment de apartenență. Deci despre asta este melodia: cum așteptăm cu toții ceva, dar mai important, căutăm sens.

gracechristianschoolsj.org: Care este povestea din „Heaven Help Us”?

Justin: A fost scris despre trupa unui prieten. Am scris acea melodie cu ani în urmă despre un prieten de-al meu care a început o trupă și a fost foarte încântat de asta. Cântau pentru prima dată la New York și toți coborau. Bănuiesc că așa începe oricum. Tocmai mi-am amintit prima dată când am început să cobor în State. E atât de greu acolo jos. Adică, joci pentru nimeni.

gracechristianschoolsj.org: Pierzi bani din asta.

Justin: Oh, pierzi bani indiferent de ceea ce faci.

Dar tocmai am început cu această poveste despre această trupă care se îndepărtează, făcându-și drumul în sud. „O să fie supărați pe polițiști și pe parcare”. Mi-am imaginat doar să ajungă în New York și să încerce să-și găsească drumul.

Dar apoi se lărgește. Există un vers în care vorbesc despre soția mea fictivă. Nu am soție, dar există un verset:

Soția mea este tristă dimineața
Ea spune că nimic nu-i merge vreodată
Se uită la mine și apoi își îndepărtează privirea


Sunt doar aceste mici momente. În refren, „Cerul să ne ajute pe toți”, și apoi podul, „Ceva se schimbă, ceva ne schimbă”, sunt aceste mici momente care te schimbă. Toată lumea vorbește despre „momentul în care viața mi s-a schimbat”, dar nu trebuie să fie un eveniment mare. Poate fi felul în care cineva se uită la tine sau poate fi o noapte la New York. Poate fi orice oriunde și poate fi foarte mic.

gracechristianschoolsj.org: În „Nimeni nu știe”, cânți „Nimeni nu știe să se îndrăgostească”. Ce te-a determinat să scrii acel vers specific?

Justin: Am scris asta împreună cu prietena mea, Jadea [Kelly]. Nu știu. Eram doar într-o noapte și am scris piesa aceea. Adică, este adevărul, nu-i așa?

gracechristianschoolsj.org: Posibil. Este o viziune destul de pesimistă asupra iubirii. Gasesti?

Justin: Nu, cred că este absolut natural. Cred că doar afirmă un fapt. Nu este un lucru pragmatic, logic.

Cred că este o melodie plină de speranță. Nu cred că este deloc o melodie pesimistă. Eu cred contrariul.

gracechristianschoolsj.org: De ce crezi opusul?

Justin: Nu este un defect. Există ceva suflet în asta. Nu este ceva ce știm să facem. Este ceva care este înnăscut și este ceva care vine la tine. Este ceva ce iti spune corpul tau.

Cred că, cu dragostea modernă și noile moduri de a se întâlni, ei nu...

gracechristianschoolsj.org: Vezi, așa am luat-o.

Justin: Corect. Vad asta! Bine. Nu mă refer la o afirmație directă de genul „Nu!” Nu vreau să spun asta. Există un ton în el. Nu este [cinică], „Nimeni nu știe să se îndrăgostească”. Este [optimist], „Nimeni nu știe cum să se îndrăgostească”. [râde]

„Nimeni nu a ales să facă parte dintr-o iubire”. Nu tu o alegi. Nu este o decizie pe care o iei.

gracechristianschoolsj.org: Dintre toate melodiile tale, ai vreun vers preferat de care ești deosebit de mândru?

Justin: Din toate melodiile mele? Nu sunt sigur, dar în est , ar putea să fie un cuplu în „Unsettled” sau există un cuplu în „North Wind”. Este o întrebare grea. [Pauză lungă] Îmi place întotdeauna acel vers [din „Unsettled”]:

Ai fost mereu fier și ghețar
Am fost mereu venin și roșu


imi place acela.

gracechristianschoolsj.org: Care crezi că din punct de vedere liric a fost melodia ta cea mai greșit înțeleasă?

Justin: „Nimeni nu știe” [râde]. E interesant. Nu am avut niciodată problema asta. Nu este că scriu melodii care sunt ușor de obținut, dar nu cred că există o lecție pe care încerc să o predau în vreuna dintre melodiile mele. Nu există o morală la sfârșitul ei.

gracechristianschoolsj.org: Ca o declarație.

Justin: Da, nu este chiar modul în care lucrez. Lucrez mai emoțional. Dacă cineva ascultă una dintre melodiile mele și spune: „Știu exact despre ce este vorba”, atunci am făcut ceva greșit. Nu-mi fac treaba cum trebuie pentru că nu asta vreau să fac.

gracechristianschoolsj.org: Este prea evident.

Justin: Da, vreau să creez ceva ce nu ai auzit până acum în versuri. Face parte din munca mea și, deși unele dintre melodiile mele sunt melodii de dragoste, tind să vorbesc despre dragoste în moduri diferite.

Cel de-al treilea album al lui Rutledge Man Descending a fost intitulat și inspirat de colecția de nuvele Man Descending a scriitorului canadian Guy Vanderhaege. Următorul album al lui Rutledge, The Early Widows , a fost scris din punctul de vedere al unui personaj din Divisadero de către iconița literară și autorul englez The Patient , Michael Ondaatje. Rutledge și-a făcut de fapt debutul în actorie în adaptarea teatrală a romanului, iar Ondaatje a inclus câteva dintre melodiile sale în scenariu.

gracechristianschoolsj.org: Albumele tale Man Descending și The Early Widows s-au bazat ambele din literatură. De ce crezi că îți place să scrii atât de mult din perspectiva unui personaj?

Justin: Ei bine, îmi permite să-mi las bagajele la ușă. E mai ușor să intri în capul altcuiva. Majoritatea melodiilor mele sunt oricum fictive. Nu sunt chiar despre mine. Așa că, atunci când am un anumit personaj despre care să mă gândesc și să scriu, pur și simplu elimină sarcina vieții mele personale, pentru că oricum viața mea personală este destul de plictisitoare.

gracechristianschoolsj.org: [Râde] Crezi că viața ta personală este plictisitoare?

Justin: Este la fel ca al tuturor. Scoală-te. Plimbă câinele. A face dus. Spală-mă pe dinți. Ia-mi cafeaua și mergi cu ziua.

După lansarea celui de-al cincilea album al lui Rutledge, câștigător al premiului Juno, Valleyheart , a luat o pauză de la materialul original. Rutledge a decis să urmeze, în schimb, ideea pe care i-a venit în 2009, de a lansa un album cu doar cântece Tragically Hip. El a înregistrat albumul Daredevil în doar cinci zile în 2014. Acesta acoperă cariera The Hip de la albumul lor din 1991 Road Apples până la albumul lor din 1998 Phantom Power , incluzând hituri binecunoscute, precum și tăieturi profunde de albume. Rutledge a reelaborat complet melodiile, dezbrăcând și încetinind aranjamentele, ceea ce a dus adesea la evidențierea lirismului poetic al solistului Gord Downie. Când Rutledge i-a trimis pentru prima dată un e-mail lui Downie despre conceptul albumului, Downie a răspuns cu umor: „Mi se pare o sinucidere în carieră”.
gracechristianschoolsj.org: Ai lansat albumul de coveruri The Tragically Hip, Daredevil , în 2014. Cu tot ce s-a întâmplat anul acesta, implicând Gord Downie și trupa, proiectul a căpătat un nou sens pentru tine?

Justin: Nu știu. Mă bucur că am înregistrat-o când am făcut-o pentru că nu aș fi făcut-o după ce diagnosticul lui a fost public, pentru că ar părea doar o luare de bani sau așa ceva. Dar mă bucur că este acolo. Mă bucur că am ajuns să-mi exprim dragostea pentru muzica The Tragically Hip.

Când Gord și-a anunțat cancerul, am primit niște răspunsuri grozave din partea oamenilor, spunând că i-a ajutat să treacă prin perioadele lor dureroase, deoarece [anunțul său] într-adevăr a avut un impact asupra întregii țări. La început a fost doar un album de cover-uri Tragically Hip și acum rezonează la scară mai mare.

gracechristianschoolsj.org: Când știi că o melodie este complet terminată și că nu mai trebuie să-i faci nimic?

Justin: E o întrebare bună. Metoda mea este atât de vagă. Înțeleg doar când un cântec este incomplet. Chiar dacă spun „Oh, s-a terminat”, știu doar că nu este. Nu mă pot convinge de altfel. Deci o melodie precum „The Old Oak”, a necesitat mult masaj.

Tind să las lucrurile să stea un timp, așa că dacă sunt frustrat și sunt aproape de a termina melodia, o las în pace. Lucrul grozav despre scrierea de cântece este că poți lucra la asta în capul tău. S-ar putea să conduci undeva sau să faci tranzit. Ai putea să plimbi câinele. Ai putea să faci vasele și tot ai putea să fredonezi cântecul în cap. Așa că asta fac: îmi fac ziua și țin cântecul în cap. Ar putea dura câteva ore sau poate dura un an, dar acea parte lipsă a puzzle-ului se va pune în cele din urmă la loc. Am doar o idee și știu că asta este. Mi se întâmplă în timp ce conduc pentru o mulțime de melodii, ceea ce este nasol pentru că trebuie să trag și să-l înregistrez pe telefon ca să nu-l uit.

Acesta este un alt lucru important: înregistrează-ți întotdeauna ideile de îndată ce le primești pentru că de atâtea ori am pierdut atât de multe idei spunând: „O, le voi înregistra când ajung acasă”. Sau, „O voi înregistra dimineața”, și apoi a dispărut.

„Ai încredere în instinctul tău” este cel mai mare sfat al meu. Sunt câțiva prieteni la care merg, dar în general nu fac asta. Lucrez la el pe cont propriu. Așa că aș spune, înainte de a merge la un prieten, încercați să răzbați și să lucrați singur la el. Dacă ți se simte făcut, probabil că este, dar dacă există chiar și cea mai mică bănuială că ar putea fi mai bine, atunci ai ceva de lucru.

gracechristianschoolsj.org: S -au schimbat semnificațiile vreunuia dintre cântecele tale pentru tine de când le-ai scris prima dată?

Justin: Nu, doar evoluează. Ei nu se schimba.

Sunt câteva melodii pe care le-am uitat – există câteva melodii pe care le cântăm în acest turneu pe care mi-am dorit întotdeauna să le cânt, dar niciodată nu le-am avut. Așa că este plăcut să mă întorc și să cânt acele melodii live și să revin asupra scenelor pe care le-am scris cu ani în urmă. A cânta un cântec este ca și cum ai deschide ușa către o altă cameră din casa ta. Am șapte discuri acum, așa că a fost frumos să scot din ele. Cred că, sperăm, lista de set o reflectă. Dar, da, de fiecare dată când ne întoarcem și facem o melodie veche, este o călătorie.

gracechristianschoolsj.org: Aduce amintiri?

Justin: Da, cu siguranță. Facem o melodie numită „Everyone's In Love” în acest turneu. Am scris asta despre cineva din 2007. De genul, "Oh, da! Ea!" Doar readuce aceste flash-uri care sunt importante. Este important să nu uităm.

21 octombrie 2016.
Obțineți East și aflați mai multe despre Justin Rutledge, vizitând justinrutledge.com .
Fotografii: Paul Wright

Mai multe melodii

Comentarii

Fii primul care comentează...